LITERATURA COMENTADA

Seção coordenada por Maria Betânia P.Fonseca

H.J.Koellreutter
Terminologia de uma nova estética da música

Porto Alegre: Editora Movimento, 1990 (138p.)

"A música de nossos dias deve ser compreendida de como configuração de relacionamentos, definida em termos de multidirecionalidade e multidimensionalidade e em termos qualitativos também. Pois é o reflexo de nossa vida cotidiana, e a vida é transformação constante, um processo que não se permite se prender em objetivos específicos ou interpretações. É preciso compreender que a humanidade deve concentrar todos os seus esforços nesse processo de transformação constante, pois é este que constitui o único aspecto inalterável de nossa existência." Essa afirmação, constante da contracapa do livro define bem o propósito desse glossário onde são definidos -ou esboçadas algumas definições, como prefere o Prof.Koellreutter- de um grande número de termos, prefixos, sufixos utilizados na música contemporânea. Mais que definições, os verbetes constituem importante material para reflexão sobre a estética de nossa época. E muito importante salientar que, nessas definições, Koellreutter não pretende, nem de longe, fechar questões. Ao contrário ele propõe a reflexão e o questionamento, principalmente quando redefine, sob o ângulo da estética musical contemporânea, termos clássicos, como "lntelectual", "Estilo", "lnsight" e tantos outros. O livro é indispensável a todos que pretendem se aprofundar na compreensão da música e arte contemporânea em geral.

H.J,Koellreutter
Contraponto Modal do Século XVI (Palestrina)

São Paulo: Editora Novas Metas,1989 (108p,)

Este livro foi organizado pelos músicos Cláudia Riccitelli e Antonio Carlos Cunha,a partir de anotações de aulas ministradas por Koellreutter. Trata-se de um conjunto de informações práticas sobre a estrutura do contraponto palestriniano do século XVl. O estudo deste tipo de técnica composicional é muito importante a todos os que pretendem compreender em profundidade a música ocidental pós-renascentista, mostrando o sistema tonal em uma de suas nascentes. O estudo do contraponto pré-barroco é indispensável a regentes, compositores, orquestradores e arranjadores, pois revela os princípios construtivos imprescindíveis ao arranjo da música tonal em geral, da música popular e recreativa e, em particular, da música modal do nordeste brasileiro.

H.J.Koellreutter
Harmonia Funcional -lntrodução à teoria das funções harmônicas

São Paulo: Ricordi Brasileira,1980 (71p.)

Livro básico de harmonia funcional, destinado a amparar cursos do assunto. Contém uma introdução onde o autor apresenta a terminologia utilizada,um capítulo onde são apresentadas as cinco leis da harmonia funcional,um capítulo com análises harmônicas de obras fundamentais da literatura tonal, tabelas dos símbolos, acordes e cadências e um ábaco analítico das funções harmônicas. Essa estrutura foi amplamente utilizada e talvez mesmo copiada por vários outros livros do gênero.

H.J.Koellreutter
Introdução à estética e à composição musical contemporânea

Porto Alegre: Movimento, Editora 1985(58p.)

Texto organizado pelas Profas. Bernadete Zagonel e Salete M. La Chiamulera a partir de anotações das aulas do Curso de Estética e Composição Musical, ministrado por Koellreutter, durante a Oficina de Musica I, em Curitiba (01/1983).

O texto mantém intencionalmente as características de anotações de aulas e resume de forma clara e precisa muitos conceitos tratados durante o referido Curso. Contém três capítulos: Introdução à Estética, Composição Musical e Modelo de improvisação Coletiva. O primeiro capítulo conceitua de forma abrangente os termos "estética" e "estilo" e delineia os fundamentos da estética da música contemporânea. O segundo, dentro do mesmo espírito, conceitua de modo abrangente os termos gestaltismo, dimensão, estrutura, forma, planimetria e discute alguns aspectos a cerca do repertório de signos musicais, da notação musical e do processo de composição. O terceiro capítulo relata o processo de elaboração de um Oratório Experimental sobre o tema "Babel", realizado pelos alunos da classe de composição Coletiva da referida Oficina de Música.

H.J.Koellreutter
Música da Índia Rio de Janeiro: Edição da Embaixada da Índia, 1972(25p.)

Pequeno livro editado logo após a estada do Prof.Koellreutter na Índia. Trata-se de um texto conciso que aborda os aspectos fundamentais da estética da música clássica daquele país, os principais instrumentos musicais e a obra de alguns músicos indianos célebres.

H.J.Koellreutter
Estética -À procura de um mundo sem "vis-a-vis". (Reflexões estéticas em torno das artes oriental e ocidental)

São Paulo: Editora NovasMetas, 1984(80p.)

Obra notável,verdadeiro marco na estética comparada. Indispensável à todos os que desejam compreender melhor as culturas ocidental e japonesa. O livro reproduz parte da correspondência trocada (em alemão) pelo Prof. Koellreutter e o Prof.S.Tanaka, renomado filosofo japonês, entre 1974 e1976. Além de serem verdadeiras peças literárias, as cartas são extraordinárias reflexões sobre os paralelos e as divergências das culturas ocidental e japonesa. A última carta, em particular, enviada pelo Prof. Koellreutter ao Prof.Tanaka, em 24 de junho de 1976, se constitui numa das análises mais abrangentes e lúcidas do momento histórico ocidental neste fim de século.O livro foi publicado inicialmente numa edição bilíngüe japonesa/alemã, traduzido a seguir para o português pela musicista Saloméa Gandelman e recentemente traduzido para o inglês por John Parsons. Sem dúvida... é uma obra prima.

H.J.Koellreutter
"Audio-Game -análise de uma partitura in-analisável", in Cadernos de Estudo: Análise Musical nº5 São Paulo: Atravez, 1992 (pp.107-120)

Dentro do contexto onde compositores analisam próprias suas obras, Koellreutter analisa uma de suas últimas obras, estreada em novembro de 1995 na Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais. "Audio-Game é um jogo, Um jogo entre sons e...sons e pessoas", Essa frase, que abre o artigo, define o território estético desta composição. Sugerimos sua leitura porque ela é um exemplo consistente da tendência estética desenvolvida por Koellreutter na contemporaneidade - a "estética relativista do impreciso e paradoxal", tal como ele a define, e cuja origem está fortemente ligada ao pensamento matemático/filosofico dominante da física teórica contemporânea.

H,J.Koellreutter
"Educação musical no terceiro mundo: função,problemas e possibilidades", in Cadernos de Estudo: Educação Musical nº1

São Paulo: Atravez, 1990 (pp.01-08)

Artigo precioso que traz uma profunda reflexão sobre o que se chama "Terceiro Mundo", suas estruturas sociais e a questão educacional nesses países, com um olhar específico para o Brasil. Koellreutter traça um vasto panorama da educação musical no Brasil e aponta direções verdadeiramente transformadoras, capazes de colocar a educação estética e humanista num lugar socialmente equivalente a educação científica e tecnologica,

H.J.Koellreutter
"O Centro de Pesquisa de Música Contemporânea da Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais -uma nova proposta de ensino musical", in: Anais do II Encontro Nacional de Pesquisa em Música (São João del Rey, 1985) (Belo Horizonte: lmprensa Oficial, pp.189-197)

Nes teartigo, o Prof. Koellreutter faz ampla discussão sobre a função da arte, propondo que ela varia de acordo com as intenções e necessidades da sociedade. Ele propõe que o ensino da música, conseqüentemente, deveria acompanhar essas mudanças, fazendo uma crítica as escolas de música brasileiras, cujos currículos "ainda se orientam pelas normas e criterios em que estavam baseados os programas e currículos dos conservatórios europeus no seculo passado". Koellreutter propõe um programa de ensino de música a nível universitário, com vistas a formação de e ao treinamento musicistas profissionais de acordo com as necessidades da sociedade moderna.Cita o Centro de Pesquisa em Música Contemporânea, da Escola da Música da UFMG como exemplo de uma proposta atualizada de ensino de música e descreve, detalhadamente, os objetivos e o conteúdo do trabalho deste centro de pesquisa.

H.J.Koellreutter
Jazz Harmonia

São Paulo: Ricordi Brasileira,1960 (43p.)

Este livro contém uma análise muito clara dos processos compositivos do jazz, na visão de um grande compositor, formado na tradição da música erudita. Como o próprio autor diz no prefácio "este livro constitui um manual para os que cultivam o jazz, amadores ou profissionais. Nele estão expostos os conhecimentos básicos da harmonia de jazz, de modo conciso e resumido, procurando-se concentração e clareza e evitando-se o supérfluo e desnecessário. Não é um livro teórico, mas sim de prática, alheio a regras e normas estéreis e acadêmicas". O texto pressupõe um mínimo conhecimento prévio de teoria musical e harmonia (principalmente de harmonia funcional) e aborda em três capítulos, o material sonoro do jazz, o processo de harmonização e as cadências mais utilizadas, contendo ainda uma tabela de acordes e suas cifragens.

Maria Betânia Parizzi Fonseca é formada em Piano pela Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) e Especialista em Educação Musical por essa mesma instituição. Professora e Diretora do NEM -Núcleo de Educação Musical de Belo Horizonte -é autora, junto com Patrícia F.Santiago, do livro "Piano brincando: atividades de apoio ao professor" (Belo Horizonte: 1996, 2°ed.).

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